方大同王力宏。
网易娱乐8月12日报道 他们,一个出生于美国的夏威夷,一个出生于美国的罗彻斯特;他们,身上都留着华人的血液,而最后也都回到了中国,并以音乐人的身份,活跃在两岸三地、神州千里;他们,如今又撞到一起,用他们相近的对东西、对西方的理解。
他们,一个叫方大同,一个叫王力宏。他们最新词曲唱一起合作的作品,就叫《FLOW》。
《FLOW》的歌名,同时也是一个音乐名词,更可以说是Hip-Hop音乐的专用名词。Flow指的是说唱歌手在词与节奏结合时的个人特点,这种特点,既可以说是风格,也可以说是辨识度,更可以说是一个说唱歌手的Logo。
而这种风格并不是随便说说,或者仅仅只是为了需要做一种标签,Flow到底有什么意义和表现,可以举一个例子。就是你拿一首完全相同的歌词,给一百个不同的说唱歌手演绎,这一百个说唱歌手,就会以一百种完全不同断句、切分、节奏去完成,而他们各自不同的演绎风格,就叫Flow。
方大同和王力宏当然也有自己的Flow,但是他们在《FLOW》里想要表现的Flow,却是一个更大的命题,它不仅仅是指个人的Flow,更是指“中西”融合后的Flow。
《Flow》对于方大同来讲,是全新节点的一部分。这个全新节点,还包括此前已经公布的《悟空》、《听》和《无所谓》等单曲,这个全新节点的全部分,则将是它即将发行的双唱片专辑《JTW西游记》。
先不说专辑名字引导出的东西融合话题,以《FLOW》这首单曲作为案例,也可以看出方大同在音乐意识上的精进和嬗变。或许还是有很多歌迷,会津津乐道《Soul Boy》、《爱爱爱》和《未来》里的那个“Soul Boy”方大同,并潜意识认为只有唱Motown式的Funk、Gospel、Soul和R&B的方大同,才是本色的方大同。
但是音乐人是需要用改变,来维持自己的音乐生命的,就像之前的方大同,用《15》这样的专辑,回到Jimi Hendrix那种Blues Rock时代那样。对于身体里住着一个音乐老灵魂的方大同,也希望以和音乐不同的通灵方式,不断Get到自己创作中新的那个G点。
而《FLOW》里的方大同,证明了他在音乐里的不断向前。不再是复古的Motown风格,《FLOW》里用到的音乐逻辑,也是目前在英美已经渐成气候,大有改变潮流态势的PB-R&B和EDM。所以,如果你接受不了这么一个全新的方大同,不是方大同的原因,而是你在吐故纳新上出了问题。
和MV里由传统水墨元素,所带出的那种没有框架的流动一样,虽然《FLOW》的节奏是EDM的,但作品内在的旋律,以及键盘音色的带动,确实又有着和美式EDM不同的写意气质。极简又朴素的旋律中,却又蕴藏着那种似断非断、似连非连的丰富意象。虽然整首作品没有运用大面积的民族乐器,但铙钹乐器却非常合适宜的找到了节奏的点,甚至还为整首歌曲增加了一种民间戏曲的韵味。
后半部的失真吉他,这一次也不再是Jimi Hendrix式的,而是已经融入了真正东方的神调,演绎起来的气场和架势,甚至让人想到了《西游记》里“大闹天宫”的场景,很复古但很中国。即使乐器是西方的,结构是西方的,但出口却又是纯正东方的,这或许也是方大同这个新节点里,除了音乐上PB-R&B和EDM结构的运用之外,又一次基因上的变化,比起他早年在《南音》里想要表现的东西融合,无论从手法的精妙,还是结构的无形上,都要高了许多许多。
王力宏这次的合作,也非常的合拍,以至于因为两人音乐理念的相近,以及近期对于中西融合理解的相近,甚至在聆听单曲的一段时间内,让人分不清他们彼此,在两人演绎的时候,还有种你中有我、我中有你的情境。不知道这是由于音乐的默契,还是音乐延伸的一种意境。
也许,方大同的音乐终有一天由东走到西,但已经从西走到东的他,确实已经在东西的两端,找到了一个新的契合点,并且以一种不显山露水的方式,融合到了一起,而不再是以前东西跨界时常用的摇滚配二胡手段。不管方大同的这个新节点,有多少人可以Get到,但对于即将发行的《JTW西游记》,那个双唱片的容量,以及此前发行单曲所带来的期待,却可以让人有更多的好奇心。(文/爱地人)